您现在的位置是:主页 > 之美相机 >【摄影随笔】后製中的思考与判断 后製心得分享

【摄影随笔】后製中的思考与判断 后製心得分享

  • 2020-06-13
  • 113人已阅读

大概每个摄影新手,在熟习了相机操作以后,下一个最困惑最迷惘的关口,就是相片后製了。除了要学习软件工具的运用,上手以后,都可能仍是茫然不懂如何着手。我认为后製除了学习工具运用,一些思考上的指引也很重要。谨在此分享我的一些想法与心得。

我认为后製可以分为三阶段。第一阶段是技术修正。就如化妆一样,要先打好底子,才作进一步修饰。一张照片有甚幺技术缺陷需要修正的呢?主要有两类:物理上的瑕疪及操作上的失误。

物理上的瑕疪主要有:镜头的设计局限(暗角、变形、紫边等)、尘埃污点、解镜头像力不足(锐利度)、感光元件的表现(杂讯、动态範围不足)、环境条件不佳(烟霞)

操作上的失误则包括:曝光错误、构图草率(裁切、水平)、白平衡偏差等。

以上的瑕疪,在Lightroom中都有相应的功能可作修正,技术上并不难,学一次就懂。当然,也有些操作失误是后製难以弥补的,例如失焦,光位过曝等。请记得,后製不是万能的啊!

然而这一阶段,我认为都只是很表面的「纯技术式」修正,后製应该有着更深层的目的和更重大的价值,那就是创作的延续。

摄影,特别是风景摄影,于我而言,是一种创作。所谓创作,就是在作品中倾注自身的想法和技艺。我认为后製对于表达想法也相当重要,也属于创作的过程。因此接下来的两个阶段,便是创作的时刻,也是初学者最易感到迷惘的关口。

在开始以下两个阶段前,请先问自己:「我拍这张照片的原因是甚幺?我想说些甚幺?」先弄清相片的主题和主体是甚幺十分重要,它是接下来一连串判断的指引,让你不至迷失在各种Slider之中。

就如简单一幅日落照,你想呈现壮丽的天色,还是美丽晚霞下的城市?前者的主体是天色,后者则可能是要表现两者互相映衬的关係。

又例如此例,我是被现场的阳光、大桥和山岭构成的丰富画面所吸引,因此我希望相片一方面能呈现现场的丰富性,还有就是这三个元素互为衬托的关係。

目标清晰后,便可以进入第二阶段了。

第二阶段是内容强化,把你所想要说的,在照片中强调出来。这个阶段技术上又可以分成两部分,首部分就是透过调整各个Slider的数值,对影像作宏观性的全域调整(Global Adjustment),提升整体效果。

例如刚才例子的目标是呈现画面的丰富性,可以有2个方向:一)提取更多细节,二)扩阔色阶,这些都可以透过调校不同滑桿来达成。不过由于内容繁琐,就不一一写出来了。

早前我在YouTube上进行过几次Live的修图示範,除了有更详细的技术讲解,还会分享我在执相过程中的思考和判断。因为我认为让大家了解背后的想法,比纯粹讲解工具和技术,会更有啓发性。有兴趣的朋友可以到我的YouTube频道收看免费重温,也请留言告知你的感想喔!喜欢的话,请订阅我的频道吧!

执相Live Session Playlist

 

要注意的是,虽然每个滑桿都是个别地控制特定效果,但其对整体效果的影响却是相当微妙的,可能会牵一髮而动全身。例如当我们推高阴影时,可能会同时令相片颜色变得饱和,要略为减少饱和度;提升对比度也可能令相片变暗,要再推高曝光度或高光值来补偿。因此这阶段的重点是不同数值的「组合」,需要来回反覆地去尝试和修正。

新手可能会在这部花费很多时间,也相当累人,但我认为这是值得的。这个过程牵涉相当多的审美判断,是一个非常好的训练。除了可以让目光对细微变化更敏锐,当经验多了,不但能减少调出不自然效果的机会,也会开始懂得在后製上阅读他人的作品,看出他下了甚幺功夫,或是那些调整搞砸了。

完成全域性的调整后,聪明的朋友相信都会猜到,下半部分就是「局域性调整(Local Adjustment )」,做一些针对性的强化,让讯息更鲜明,观众更易了解你的想法。这个阶段我认为是最好玩的,也是把作品从「不错」提升至「杰作」的一个关键步骤。这裏牵涉到更深入的美学判断和想法呈现,是一个需要深入思考的阶段,也会牵涉个人喜好。

这阶段在技术操作上毫不複杂,甚至可说是相当基本。简而言之,就是利用渐层、放射滤镜,还有笔刷工具,在相片上作局部处理。但要判断哪些部分要做甚幺处理,那才是关键所在。不过,要一一胪列当中的想法,除了会非常冗长外,也未必是最有效的方法。因为每个判断都要视乎相片以及想法,因此较好的方法我认为是透过Case Study去分享会比较好。

大家可以观看我的修图示範,看看对于不同相片,我会有甚幺判断和处理。此外,也可以加入我们的摄影交流群组「影影贡」,大家一起来探讨研究后製,以至其他各种摄影知识!未来我也可能会再次从中拣选一些作品,作为执相示範喔!

「影影贡」群组连结

第三阶段,我称为「艺术性创作」。这是一个非必要的阶段,主要是透过调色、刻意改变曝光、製成色彩对比等不同手法,去为照片气创造气氛或戏剧性。这一阶段是最能呈现个人风格的一步,却难以言传,也不应该言传,否则,又怎能成为个人风格呢。技巧大概都不难学的,但要如何用得其所,就要靠自己慢慢探索、累积经验了。但这正是摄影创作的好玩之处啊!

值得一提的是,在此我把三个阶段描述成有次序性的步骤,那只是一种给新手的指引性参考。熟练后,你绝对可以在不同阶段间来回跳跃转换。例如未做全域调整前,也可以率先试试局部调亮某些地方看看效果,再回头继续推滑桿;或是先不理甚幺瑕疪缺陷,就先推推不同滑桿看看效果如何,最后才做修正;甚至一来就做艺术性的创作,先为作品的气氛定调,然后再慢慢处理细节,其实都可以。

然而对于后製,我认为技巧和手法都还是其次。更根本的重点,是看待后製的态度。因为这会牵涉到你后製时的判断,并对最终结果产生可大可小的影响。我希望大家在追求技法上的快速提升时,也请同时想想,你,为甚幺要后製?

这个问题没有标準答案。正因如此,每位对摄影认真的朋友,我都认为应该好好想一想,找到自己的答案。至于我的想法,另文再分享吧!

 

原http://photographerling.com/postprocessing_thoughts/


阿零:土生土长香港人。既是摄影师,也是个跨媒体创作者。除了拍照,也创作摄影相关的影片和写文章,并活跃于不同的平台。快来跟我交流吧!

Facebook专页:摄影作品发布、分享心得、刊载文章,最重要是和大家交流~
https://www.facebook.com/photographerling
Youtube频道:定时发布摄影相关的影片,分享摄影乐趣!
https://goo.gl/GoK1Zx
IG:集中发布风景照的地方!
https://www.instagram.com/photographerling
Fever达人主页:集中发布摄影文章的地方,方便集中阅读~
https://www.dcfever.com/column/info.php?id=643
个人网站:影片、相片、文章集中看!集合了我在不同平台创作的内容,请随便参观~
http://photographerling.com


文章分类

照片背后/摄影随笔/影片文字补充

观看更多

最新影片/最新文章/最新相片